染織設(shè)計：面向大紡織產(chǎn)業(yè)鏈，圍繞圖案為核心展開的染織創(chuàng)意、工藝創(chuàng)新、藝術(shù)和科技多元化的染織設(shè)計，注重傳統(tǒng)文化內(nèi)涵和傳統(tǒng)手工藝技術(shù)的傳授，將傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代高科技結(jié)合，從圖案基礎(chǔ)入手，強調(diào)創(chuàng)意與材料、工藝與科技，以創(chuàng)新、創(chuàng)意為教學(xué)理念，體現(xiàn)染織手工藝的藝術(shù)創(chuàng)造。培養(yǎng)具有國際視野的藝術(shù)和科技融合的設(shè)計學(xué)科復(fù)合型人才。

Textile Design: refers to the design that is oriented to the textile industry value chain in the broader sense, and centers around the textile creativity, craft innovation, and diversified, combined art and technology with patterns at the core. It aims to cultivate interdisciplinary design talents who own international vision and integrate art and technology by focusing on the imparting of traditional cultural connotation and traditional handicraft techniques, contributed by the combination of traditional crafts with modern high technology, emphasis on creativity plus materials and craft plus technology starting from patterns, the teaching philosophy that features innovation and creativity, and the artistic creation of textile and handicraft.

主題三：在地

在全球化進程中，在地性將會愈發(fā)重要，并在全球化時代中重新建構(gòu)地方及區(qū)域的時代定義，在地性為全球化提供了發(fā)展的動力。本主題旨在結(jié)合東方“在地資源”特色，深化東方設(shè)計學(xué)核心思想在專業(yè)內(nèi)涵上的理論梳理與學(xué)理表達，為專業(yè)的發(fā)展進程中積淀理論特色。

“在地”立足“東方人的生活方式”的調(diào)研與實踐，在創(chuàng)作中探索具有鮮活態(tài)勢的東方文化智慧與生活理念。本主題的創(chuàng)作從不同的“在地文化資源”中活化出新生活方式語境的作品。

Theme3:On the ground

In the process of globalization, localization will become more and more important, and in the era of globalization, the reconstruction of local and regional definitions of the era, localization provides the impetus for the development of globalizati?on. This theme aims to deepen the theoretical sorting and theoretical expression of the core thoughts of Oriental design in the professional connotation by combining the characteristics of Oriental "local resources", and accumulate theoretical characteristics in the development process of the professional.Based on the research and practice of "Oriental way of life", "Zizhi" explores the fresh Oriental cultural wisdom and life concept in its creation. The creation of this theme activates the context of a new way of life from different "local cultural resources".

01

Endless Garden不盡之景

設(shè)計說明：

精致的鏤空藝術(shù)為我們帶來濃厚的藝術(shù)氛圍，它們優(yōu)雅含蓄，流動變換，讓我們從浮躁的現(xiàn)實生活中抽離。

在傳統(tǒng)精致鏤空藝術(shù)中獲取靈感，故嘗試研究與探尋鏤空藝術(shù)與現(xiàn)代未來感在紡織品設(shè)計中的可能性。作品中加入園林花窗最與眾不同的優(yōu)點“移步易景”，使游人感覺有不窮之景、不盡之意。結(jié)合一些現(xiàn)代的創(chuàng)新工藝，包括生物面料、種植水晶、透明針織以及虛擬時尚技術(shù)等，進行一套從新式紋樣到新式面料再到空間裝置的紡織品設(shè)計。

導(dǎo)師評語：

作品在中國傳統(tǒng)窗格紋樣中吸取靈感，探索紋樣與材料、紋樣與工藝之間的碰撞。將可持續(xù)生物材料運用于模具中，形成柔軟、清透的圖形與紋樣，并且在紡織品面料上嘗試水晶的種植與培養(yǎng)，形成自然的肌理與紋樣。成品將面料與生物材料結(jié)合，形成更加豐富的肌理效果與視覺沖擊力。

02

玫瑰花的葬禮

設(shè)計說明：

這個作品是一個以婉容皇后三個不同階段的人生經(jīng)歷以及當(dāng)時動蕩不安的社會大背景為設(shè)計藍本，提取每個階段最具特色和代表性的一個點進行創(chuàng)作和發(fā)展的紡織品藝術(shù)裝置，整個作品大量運用到了刺繡、釘珠、串珠、針織等面料再造手法并在此基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新:第一部分運用到的刺繡工藝貼合了清晚期的服裝特點，與偏向西式的釘珠工藝相結(jié)合，表現(xiàn)出婉容這個人物身上既東方又西方的矛盾點;第二部分運用到了串珠工藝，各式玻璃米珠的光澤感可以很好的表現(xiàn)出Artdeco風(fēng)格的紙醉迷津;第三部分運用針織、串珠等多種手法來制作罌粟花的形象，以此來點明婉容最終死于鴉片的凄慘結(jié)局。

導(dǎo)師評語：

設(shè)計作品以敘事性藝術(shù)表達為切入點，通過款式、材料、工藝的變化表達故事的發(fā)展順序?；ò旰土魈K的制作工藝都由手工制作完成，工藝精美，細節(jié)豐富，搭配手工染色與面料造型工藝，整體效果具有強烈的東方韻味。

03

顧杭·聆?！げ毮?/span>

設(shè)計說明：

全球城市化浪潮導(dǎo)致城市趨同化嚴(yán)重，城市文化特色逐漸消失，在模仿發(fā)達國家城市建設(shè)的同時,逐漸失去了城市本土的特色和個性。為了改變這一現(xiàn)狀,很多國家和地區(qū)都開始注重體現(xiàn)歷史文化和地域文化的城市特色形象，期望能展示出自己城市的特色和個性,給人留下獨特且深刻的印象，以增強城市的競爭力和影響力。而展示城市形象的方法則需要人們設(shè)計與思考。

此項目以中國江南三個城市為代表，通過城市定位,提取三個城市的地方特色元素，通過藝術(shù)構(gòu)圖設(shè)計，用珠繡工藝結(jié)合亞克力切割染色展現(xiàn)南京、杭州、上海的獨特風(fēng)采,以城市藝術(shù)名片的方式展示城市本土特色，以期增強人們對這些城市的印象，擴大城市的知名度。成品可作為宣傳城市形象的藝術(shù)品供人收藏，也可作為公共場所(車站、機場、酒店等)室內(nèi)裝飾品，供人欣賞，同時起到宣傳、美化城市形象的作用。

導(dǎo)師評語：

作品以地域性城市為靈感來源，對杭州、南京和上海的藝術(shù)化設(shè)計，通過創(chuàng)意刺繡的手法設(shè)計出立體的視覺化效果，作品能達到宣傳城市形象的藝術(shù)品質(zhì)，可作為地域性特色酒店的空間裝飾品，是室內(nèi)紡織品設(shè)計的軟裝飾品的呈現(xiàn)方式，以提升美化效果和藝術(shù)品質(zhì)。

04

畬鄉(xiāng)三月三

設(shè)計說明：

本設(shè)計是以對浙江省文成縣的畬族生活為靈感來源，通過農(nóng)歷三月初三“烏飯節(jié)”的節(jié)日習(xí)俗研究，挖掘該節(jié)日的元素，結(jié)合紋樣活化、絲網(wǎng)印刷等方式，創(chuàng)造出具有畬族文化特色的紋樣及文創(chuàng)設(shè)計，表現(xiàn)畬族人對自然生活的熱愛，對“盤瓠”信仰的傳承。主紋樣使用真絲作為底布，以多種膠漿作為材料，通過套版分層絲網(wǎng)印制作，再加印燙金達到最終效果。其次，通過對主紋樣中各個元素的拆分、組合、衍生，提取出若干獨立團和輔助紋樣，并加以排版繪制絲巾、餐具、團扇等周邊產(chǎn)品的設(shè)計，最終組成一個完整的展示系列。

導(dǎo)師評語：

作品通過紋樣的創(chuàng)作來表達畬族的佳節(jié)盛況,結(jié)合絲網(wǎng)印與燙金工藝，層次分明，刻畫豐富，細致地描繪了民族特色的風(fēng)土人情，并衍生出實用的文化產(chǎn)品，使民族特色融入日常生活。是一組具有傳統(tǒng)文化內(nèi)涵,寓意美好的作品。

05

透解

設(shè)計說明：

時代的發(fā)展帶來科技的進步，高樓林立中難尋歷史的蹤影。北京作為千年古城，歷史文化遺產(chǎn)豐富,擁有眾多古典建筑，見證了華夏民族的繁榮昌盛，也經(jīng)受了多次戰(zhàn)爭摧殘和社會動蕩,故宮古典建筑能在歷史變遷下保存下來，實數(shù)萬幸，因此也顯得彌足珍貴。

因而我從故宮及其周邊建筑環(huán)境的鳥瞰圖汲取到了靈感，提煉其平面對稱的特點，對其概括布局，再以現(xiàn)代化視角，融入我自己對于現(xiàn)代都市與方盒城市的美感理解，展現(xiàn)一種對于平面對稱與立體表達的體會感悟與再設(shè)計創(chuàng)新。嵌入進賓客如云的公共區(qū)域與廳堂，來使觀者感受到所處空間與人的關(guān)系。

導(dǎo)師評語：

作品以俯視北京城市的建筑鳥瞰圖為靈感來源，將其平面化的視覺效果設(shè)計成圖案，通過立體化的設(shè)計手法將其呈現(xiàn)出鳥瞰的視覺美感，通過骨亞克力的層層疊加和織物的線性的工體特點表達城市建筑的平面對稱和立體性結(jié)構(gòu)的美感特征。

06

設(shè)計說明：

本作品以傳統(tǒng)細紋刻紙活化為出發(fā)點進行創(chuàng)作，以溫州童謠《十二月令》為主要故事，并結(jié)合溫州地區(qū)歲時節(jié)令、人文風(fēng)俗以及標(biāo)志性建筑進行圖案設(shè)計，運用激光雕刻技術(shù)，手工染色、絲網(wǎng)印、絲綢手繪等工藝對不同材料進行實驗嘗試，讓細紋刻紙?zhí)摮鰡伪〉募埖母拍睿罱K做成插片式立體燈具裝置。本設(shè)計目的希望更多群眾能重視中國傳統(tǒng)文化，傳承并發(fā)揚傳統(tǒng)民間藝術(shù)，增強文化自信，也為雕刻類非遺文化提供創(chuàng)新思路。

導(dǎo)師評語：

作品圍繞細紋刻紙進行創(chuàng)作，紋樣刻畫生動、細致。將手工染色工藝與鐳射雕刻工藝相互結(jié)合，層次豐富、立體。并通過燈光與顏色的變化將觀眾更好的帶入到《十二月令》這首地方童謠中。是一件以傳統(tǒng)文化為切入點，以紋樣為設(shè)計主題，具有地方特色的設(shè)計作品。

07

五毒銜草

作者：許欣悅導(dǎo)師：黃思文、李新園

設(shè)計說明：

以“五毒銜草”紋樣為主題的拼布工藝設(shè)計與探索掛毯描繪了作為曾經(jīng)的五毒——蛇、蟾蜍、蜥蜴、鼠、蜘蛛在現(xiàn)代成為寵物活躍在人們身邊，造型上融合中國傳統(tǒng)五毒紋樣與現(xiàn)代流行的“五毒”寵物品種特征;表現(xiàn)手法上主要使用拼布工藝，在此基礎(chǔ)上融合針織工藝、刺繡工藝、編織工藝等多種紡織工藝，材料上以面料為主，進行面料的立體改造探索的同時加入木質(zhì)、滴膠、金屬等非紡織材料，通過大膽的組合與創(chuàng)新塑造更加豐富的視覺體驗。

導(dǎo)師評語：

作品對傳統(tǒng)五毒紋樣融入新的理解，并尋找立足點對紋樣、造型進行創(chuàng)新設(shè)計，融入拼布藝術(shù)面料折疊等紡織品工藝手法，在工藝技術(shù)上嘗試創(chuàng)新與融合。成品整體色彩和諧，造型立體，是件具有研究意義與價值的設(shè)計作品。

08

平視

設(shè)計說明：

受制于地域的距離以及地方文化的差異，21世紀(jì)的今天南北方人群進行接觸交流時仍存在交流障礙、接納困難等問題。本設(shè)計為解決南北方地區(qū)人群在交往過程中時常因地域文化的差異而產(chǎn)生的不良排外心理問題，制作了兩把分別代表南方與北方的椅子裝置。

在紋樣及工藝方面，本設(shè)計將在大數(shù)據(jù)所推論下提出的最具南北方特色的文化符號進行歸納總結(jié)，呈現(xiàn)一個大眾視野下最具南北方各地特色的設(shè)計，并在此基礎(chǔ)上進行拓展，夸大其藝術(shù)表達形式增強視覺觀感，突出南北方和而不同、特立共生的主題內(nèi)核。

在造型方面，本設(shè)計使用正負(fù)形構(gòu)成的方式，兩把椅子的椅面相鄰部分可進行拼接，從而使兩把椅子形成45°夾角，當(dāng)兩位使用者坐在兩張椅子上時即可通過環(huán)境暗示獲得的使用感受來理解南北方即使擁有個性鮮明的“情緒”，但仍可以做到互相包容、互相滲透，體會南北方文化互相溝通時所帶來的文化碰撞與交融。兩把椅子裝置適合放置在開放公共空間進行展示，作為寓教于樂的體驗裝置，該椅在具有基礎(chǔ)倚坐功能的同時也具有科普與教育意義。

導(dǎo)師評語：

作品靈感來源于文化差異，以南北方的不同文化為靈感出發(fā)點，提取了南北方特色文化的符號,設(shè)計了一組具有南北差異但是又可以融合的椅子裝置，在工藝也通過可以代表南北方不同屬性的工藝進行設(shè)計表達，植絨工藝和刺繡工藝表現(xiàn)出的不同質(zhì)感也承應(yīng)了不同的文化符號。椅子可放在開放式的空間，不同文化背景的觀眾感受其差異又融合的體驗。

09

織·厝

設(shè)計說明：

將閩南建筑的廓形抽象化作為掛毯的廓形，提取閩南建筑紋樣進行創(chuàng)新設(shè)計，結(jié)合刺繡藝術(shù)和編織藝術(shù)來表現(xiàn)我心中源遠流長的閩南記憶。在記憶中，陽光下閃閃發(fā)亮的紅色屋頂，閩南方言和咸咸的海風(fēng)猶在耳邊徘徊。這個掛毯的設(shè)計不僅僅是我對于閩南文化的活化創(chuàng)新的嘗試，也是我對于自身童年故鄉(xiāng)記憶的留念。掛毯以裝飾和隔斷的功能與空間產(chǎn)生關(guān)系，在分割但互相流通的室內(nèi)空間中，增加空間美感以及空間調(diào)性。

導(dǎo)師評語：

作品的靈感來源閩南建筑文化，是故鄉(xiāng)記憶的留念，將建筑的符號抽象化設(shè)計，通過刺繡藝術(shù)和編織藝術(shù)呈現(xiàn)，設(shè)計出空間的隔斷，其作品的空間層次通過編織和刺繡的不同節(jié)奏呈現(xiàn)了出來,作為空間隔斷，增加了空間的美感。

10

界

設(shè)計說明：

從古至今，精神信仰人們來說尤為重要。法界人中像是一一尊繪滿圖案的佛造像，主要描繪了天道、地獄道、人道這三個部分。天道呈現(xiàn)祥云、飛天等輕盈安詳?shù)漠嬅?地獄道描繪了眾多餓鬼手持長矛，圖案有著混沌、尖銳的氛圍;人道描繪的則是眾生的千姿百態(tài)。這一法的世界使得我重新思考生命與生活。

我經(jīng)過對這一主題的重新解構(gòu)與實驗，把當(dāng)代幾何抽象元素引入這組作品，使得精神信仰主題的內(nèi)容不再那么嚴(yán)肅，可以融洽地陳設(shè)于當(dāng)代具有東方意境的生活空間。再結(jié)合本專業(yè)關(guān)于紡織品的理論知識與工藝，落地一系列紡織品裝置。這組作品試圖將室內(nèi)紡織品在當(dāng)代生活空間中有更多元的呈現(xiàn)的可能性，打破傳統(tǒng)意義上僅做為生活實用品的概念。

導(dǎo)師評語：

作品以法界人中像為靈感來源，以描繪和表現(xiàn)天、地、人這三個部分圖案的視覺語言，用三組獨立的畫面表達天道、地獄道和人道的當(dāng)代形式語言，作品的空間展陳形式以適應(yīng)當(dāng)代東方文化概念空間。

主題四：質(zhì)性

Theme4:The quality

The emergence of the field of smThe emergence of intelligent textile field provides the possibility for designers to combine traditional surface manufacturing technology with advanced technology in the design process. From the perspective of interaction between science and art, intelligent fabrics in the field of intelligent materials and science and technology are explored. By including current technical, cultural and socio-economic issues, an expanded reference field is created that goes beyond the scope of classic textile design and combines the discipline's skills with contemporary issues and disciplines in an application-oriented manner. This topic aims to explore the interaction and intelligence of textiles from the perspective of the interaction between science and art.

11

設(shè)計說明：

銅是一種對人類文明影響深遠的金屬材料，在中國古代常以武器的形式存在于人類社會中，因此也是鎧甲的常見材料之一。而在社會不斷發(fā)展的當(dāng)下，鎧甲一詞更多是作為一種形容詞存在，親情、知識等都可以成為人們生活中隱形的鎧甲，保護著人們對生活的熱忱。

本次設(shè)計以此為題，在設(shè)計的過程中使用了針織、手工鉤編、刺繡、金屬切割、銅片染色等多種手法，將織、繡、染等染織語言與銅材料結(jié)合，并提取鎧甲的構(gòu)成形式應(yīng)用在面料設(shè)計及其應(yīng)用產(chǎn)品當(dāng)中，用染織的方式闡述鎧甲中“保護”的概念。

導(dǎo)師評語：

作品以材料研究為切入點，尋找銅材料在物理與化學(xué)屬性下所形成的色彩與形態(tài)，結(jié)合紡織品針織工藝，探索非紡織材料與紡織材料結(jié)合所產(chǎn)生的多元可能性，呈現(xiàn)的產(chǎn)品細節(jié)豐富，層次多樣,造型別致，充分展現(xiàn)紡織品工藝的可塑性。

12

設(shè)計說明：

作品意在展現(xiàn)人和家中物品的交流。觀察自己與最親密物件的互動，將植物作為圖案介入。植物根生在花盆中，人蝸居在家具上。用圖案把家中物品被使用狀態(tài)時，蘊含著的感情復(fù)制出來?？匆妶D案，便聯(lián)想到在家里放松的懶洋洋的狀態(tài)多么愉悅。選擇蠟染工藝將重組的日?；没蓪嵨铮L畫在真絲面料上，前后重疊模擬出室內(nèi)空間中物品擺放的感覺。蠟染紡織品的制作，適用于各種空間的掛畫裝飾，圍繞居家的人，展現(xiàn)他們對生活，對家這個空間的再思考。

導(dǎo)師評語：

這組作品以家中的植物為設(shè)計靈感，通過蠟染工藝的方式表現(xiàn)了日常生活中的植物紋樣。在真絲面料上繪畫，色彩上以淡綠色為主，配色方法上采用讓人舒適的色彩搭配。作品通過裝飾掛畫的方式，重疊的陳設(shè)，展現(xiàn)出了在生活空間的舒適形態(tài)和再思考。

13

設(shè)計說明：

微生物在自然界中廣泛存在，甚至改寫了人類歷史。從人類對自然界的索取到現(xiàn)在與別的物種互動甚至相互理解，我們審視著自己的生產(chǎn)方式的同時，也許也應(yīng)該把目光放在其他生物甚至到微生物中尋求答案。

在這系列設(shè)計作品中，體現(xiàn)了我對微生物在自然界中參與循環(huán)和物種交流概念的思考，通過模擬真菌的生長形態(tài)進行服裝廓形的設(shè)計，使用激光切割的工藝體現(xiàn)菌傘的幾何結(jié)構(gòu)，并且運用菌菇煮染和植物熱轉(zhuǎn)印的傳統(tǒng)染色工藝，在不同染色時間、媒介和捆扎手法的差異下呈現(xiàn)出柔和古樸的色彩和意想不到的肌理效果。同時在設(shè)計過程中我也在不斷思考如何讓面料更具有生物可降解性和環(huán)境相容性的特點,服裝的生產(chǎn)也能和微生物一樣實現(xiàn)真正的循環(huán)。

導(dǎo)師評語：

作品以自然屆中的微生物為切入點，在培養(yǎng)皿中培養(yǎng)菌菇，記錄它的自然生長過程，結(jié)合手繪形成原創(chuàng)紋樣設(shè)計，使用植物染色、魚骨造型、激光雕刻等工藝，探索微生物元素在時尚設(shè)計運用中的可能性，設(shè)計意在啟發(fā)觀看者發(fā)現(xiàn)自然之美，并傳達可持續(xù)和環(huán)保的設(shè)計理念。

14

設(shè)計說明：

香蕉產(chǎn)業(yè)發(fā)展的同時產(chǎn)生了大量廢棄物，通過對廢料是否能得到很好的利用以減少對環(huán)境的污染,是否能更多的運用在不同領(lǐng)域來實現(xiàn)可持續(xù)等問題的關(guān)注和思考，想到生命的生長衰敗以及延續(xù)都是一種變化,繼而聯(lián)系到世間萬物其實都是在不斷地變化著的，本設(shè)計意在將某一刻的變化定格，將本該消逝的香蕉莖桿取其內(nèi)部纖維變化一種形態(tài)留存，通過梭織工藝，經(jīng)緯交織的手法體現(xiàn)其質(zhì)感和特性。本設(shè)計可置于禪意新中式的茶室、店鋪等相對開闊的環(huán)境中，或置于素色簡裝透氣的室內(nèi)環(huán)境,可與木質(zhì)家具搭配，可懸掛于綠植或光線充足的窗附近，起到一定的裝飾作用。本設(shè)計主要面向愿意去了解和嘗試可持續(xù)面料的青年人。通過本設(shè)計讓人們關(guān)注到這種天然材料，也是一種在思想上對可持續(xù)理念的貫徹。

導(dǎo)師評語：

作品從可持續(xù)設(shè)計角度出發(fā)，以香蕉纖維為材料，以香蕉莖桿取其內(nèi)部纖維變化為概念，研究材料的過程與質(zhì)感，通過梭織的工藝呈現(xiàn)變化層次的結(jié)構(gòu)，作品是立體空間隔斷，最大的亮點在梭織結(jié)構(gòu)的設(shè)計，香蕉纖維立體式的空間隔斷可置于禪意新中式的茶室，天然材料的質(zhì)感意境與之相和諧,是不錯的嘗試，仍有更多的可能性。

15

秋境山水

設(shè)計說明：

以大自然四季中的秋為主題，運用了多種工藝結(jié)合，手工編織一件三維的精美紡織品壁掛。中國山水畫對秋天的描繪為靈感，從中提取關(guān)于秋的設(shè)計元素，將秋山明麗、霜紅林密進行藝術(shù)演繹，讓人們把目光再次集中在大自然，同時也是對紡織藝術(shù)與傳統(tǒng)文化之間形式、內(nèi)容的新探索，去編織一件精美的壁掛訴說著秋天的故事。在現(xiàn)代紡織工藝的借鑒下，通過不同材料帶來的質(zhì)感感受來達到視覺上的美感，同時也使空間充滿秋的質(zhì)樸、溫暖的氣息，無形中點綴著空間的布局，讓公共空間更加具有藝術(shù)美的氛圍，使步履匆匆者停下腳步領(lǐng)略自然的美。

導(dǎo)師評語：

作品以秋景為靈感，運用了經(jīng)緯編織的藝術(shù)手法將秋景的意境呈現(xiàn)出來，壁掛中運用多種創(chuàng)新的肌理和材料的綜合運用，使得畫面紅的層次富有細膩感。壁掛于空間中的裝飾更是讓環(huán)境充滿了溫度。

16

懸圃珠之樹

設(shè)計說明：

近年來，環(huán)境友好、生態(tài)保護正在漸漸成為主流價值觀的一部分，這既是造就了“綠色”理念的流行，也讓人們在生活中有了親和自然的情感需求，并且深刻的體現(xiàn)在了建筑和裝潢的審美當(dāng)中。本作品探索了植物交互的新可能性，運用了串珠工藝——這一歷史悠久的傳統(tǒng)工藝技術(shù)。它具有的生命力，是一個非常好的表現(xiàn)方式，不會過多的遮擋材料，能很好的展現(xiàn)美感同時，還能突出材質(zhì)的效果。為作品取名“懸圃珠之樹”，寓意著古往今來，人們對詩意生活的向往從未停止，這既是對作品外觀的詮釋，也表達了“詩意棲居”這一美好生態(tài)美學(xué)理想。

導(dǎo)師評語：

作品將串珠工藝和小型植株結(jié)合在一起，探討了如何提高植物自身造型同串珠構(gòu)成的培養(yǎng)容器的契合度的多種方式，并且對植物裝置在室內(nèi)環(huán)境中的適配度，植株長時間培育生存的可行性都進行了完善和詮釋，該作品做工精致，飽含生活情趣，將園藝植物同染織設(shè)計巧妙的融合共存。

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