2022年染織設(shè)計(jì)與室內(nèi)紡織品設(shè)計(jì)畢業(yè)展(上) | Graduation Exhibition of Design
染織與服裝設(shè)計(jì)系以“東方文化活化為根本”,關(guān)注設(shè)計(jì)前沿發(fā)展,立足“可持續(xù)設(shè)計(jì)”與“東方本土話(huà)語(yǔ)”等方面的研究,圍繞“設(shè)計(jì)趨勢(shì)”展開(kāi)本碩博的課題化教學(xué),協(xié)助產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型升級(jí),引領(lǐng)國(guó)內(nèi)染織服裝教育方向。目前開(kāi)設(shè)的專(zhuān)業(yè)方向有:服裝設(shè)計(jì)、染織設(shè)計(jì)、室內(nèi)紡織品設(shè)計(jì),擁有縫紉、手繪、扎蠟染、針織、梭織、噴繪等專(zhuān)業(yè)工作室。
染織設(shè)計(jì):面向大紡織產(chǎn)業(yè)鏈,圍繞圖案為核心展開(kāi)的染織創(chuàng)意、工藝創(chuàng)新、藝術(shù)和科技多元化的染織設(shè)計(jì),注重傳統(tǒng)文化內(nèi)涵和傳統(tǒng)手工藝技術(shù)的傳授,將傳統(tǒng)工藝與現(xiàn)代高科技結(jié)合,從圖案基礎(chǔ)入手,強(qiáng)調(diào)創(chuàng)意與材料、工藝與科技,以創(chuàng)新、創(chuàng)意為教學(xué)理念,體現(xiàn)染織手工藝的藝術(shù)創(chuàng)造。培養(yǎng)具有國(guó)際視野的藝術(shù)和科技融合的設(shè)計(jì)學(xué)科復(fù)合型人才。
Textile Design:refers to the design that is oriented to the textile industry value chain in the broader sense, and centers around the textile creativity, craft innovation, and diversified, combined art and technology with patterns at the core. It aims to cultivate interdisciplinary design talents who own international vision and integrate art and technology by focusing on the imparting of traditional cultural connotation and traditional handicraft techniques, contributed by the combination of traditional crafts with modern high technology, emphasis on creativity plus materials and craft plus technology starting from patterns, the teaching philosophy that features innovation and creativity, and the artistic creation of textile and handicraft.
Interior Textile Design: refers to the design that targets at the "oriental lifestyle"-centric discipline development, explores "interior space system", "interior materials" and "interior product collection", and studies the relationship between human beings, patterns, space and lifestyle. In addition, it strengthens foreign exchanges and cooperation, and participates in international dialogues about diversity and globalization. Interior Textile Design carries out the undergraduate modules-based teaching around "design trends", assists in the transformation and upgrading of industries, and cultivates entrepreneurial, interdisciplinary interior furnishing design talents who are well aware of the relationship between furnishings and interior space, and are capable of holistic space design, material innovation and artistic expression.
與時(shí)間相遇
Meet with Time
To create new creative techniques, creative materials and design concepts, and to shape works that are different from those born in any previous era. This is a topic for contemporary "innovative" designers to think about and explore. British designer Franklin Till believes that future textile technology should be able to realize the combination of biotechnology, information technology, computer technology and fabrics and daily clothing. People are uncertain about the future and their future life style. The presupposition of the design is to make the form of the design more diverse, and any form of element may become a component of the design. Exploring the unpredictable future is not only the responsibility of scientists, but also a subject of inquiry by designers. Design is an encounter of innovative people and time, in which young designers see more clearly of the beauty of interweaving of precision and chaos, the beauty of the collision between art and science, and between artificial and organic. The collision with countless time products in the process of time entanglement presents infinite possibilities.
Theme1: Hyperbody
The emergence of the field of smart textiles offers designers the possibility to combine traditional surface fabrication techniques with advanced technologies in the design process. From the dimension of interaction between science and art, explore intelligent materials and intelligent fabrics in the field of science and technology. By including current technical, cultural and socio-economic issues, an expanded field of reference is created that goes beyond the confines of classic textile design and integrates disciplinary skills with contemporary issues and disciplines in an application-oriented manner.This topic aims to explore the interaction and intelligence of textiles from the perspective of interaction between science and art.
01
桃源記
作者:呂川平、蘭雨文、趙若同
導(dǎo)師:黃思文、李新園
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
如今,“元宇宙”“新媒體"和“數(shù)字孿生"等概念迅速普及,傳統(tǒng)紡織品設(shè)計(jì)師基于這一現(xiàn)狀能做出怎樣的突破,成為了這個(gè)時(shí)代重要的命題。作為東方“元宇宙"典型的象征—“桃花源”,筆者受其本身所具有的一些特性:“洞穴”、“映射”、“再歸與不成功"和“仙鄉(xiāng)"等元素的啟發(fā),通過(guò)總結(jié)《桃花源記》中的空間場(chǎng)域的關(guān)系,筆者設(shè)計(jì)了“沿溪行”、“穿石洞"和“觀桃源"三個(gè)章節(jié),分別對(duì)應(yīng)作品中的交互式地毯、屏風(fēng)裝置以及新媒體影像,嘗試再現(xiàn)一組以東方“桃源"為意向的交互式新媒體紡織品藝術(shù)裝置。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
作品以“桃花源"作東方“元宇宙"的象征為靈感來(lái)源,以《桃花源記》空間場(chǎng)域的關(guān)系設(shè)計(jì)出"沿溪行”、“穿石洞"和“觀桃源"三個(gè)內(nèi)容,通過(guò)計(jì)算機(jī)程序生成一系列圖案,以交互式地毯、屏風(fēng)裝置以及新媒體影像為設(shè)計(jì)載體,呈現(xiàn)出一組東方“桃源"交互式新媒體紡織品藝術(shù)裝置。設(shè)計(jì)要兼顧圖案、材料、工藝和編程之間的協(xié)調(diào)性,又要保持不規(guī)則藝術(shù)性,經(jīng)過(guò)艱難的試樣實(shí)驗(yàn)過(guò)程,最后作品完成完整度高、地毯的交互性強(qiáng),屏風(fēng)的材料和肌理層次豐富,富有個(gè)性和張力,達(dá)到預(yù)期要求。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
通過(guò)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)生生思想與生命美學(xué)的思考,對(duì)自然界植物中蘊(yùn)含的內(nèi)在生成秩序和視覺(jué)化語(yǔ)言的歸納,挖掘其中的藝術(shù)美學(xué)價(jià)值,再通過(guò)打破重構(gòu)元素、抽象形式。變化構(gòu)成、自由組合等方式實(shí)現(xiàn)具有一定裝飾性的造型形式或圖形或紋樣?!吧睂徝酪暯窍碌淖匀蝗f(wàn)物重構(gòu)的內(nèi)在生命力,多樣的“生生”是和諧有序的,蘊(yùn)含著化零為整的意象。將“生生”美學(xué)的藝術(shù)理論和傳統(tǒng)染織設(shè)計(jì)理論相結(jié)合,探索中國(guó)傳統(tǒng)生生思想與生命美學(xué)在染織圖案設(shè)計(jì)中的藝術(shù)表現(xiàn)和語(yǔ)言。
運(yùn)用“一生二,二生三,三生萬(wàn)物”的“生生不息”的思想,設(shè)計(jì)構(gòu)思具有文化內(nèi)涵的圖形,賦予其現(xiàn)代數(shù)字美學(xué)的思想,秩序與對(duì)稱(chēng)的美感,讓它的生命力以一種全新的姿態(tài)得以傳遞。通過(guò)纖維藝術(shù)動(dòng)態(tài)裝置來(lái)表達(dá)動(dòng)態(tài)平衡的生命美學(xué)意境,使人們?cè)谝曈X(jué)和心理上得到慰藉,帶給人們關(guān)于自然與哲學(xué)的新思考。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
作品圍繞傳統(tǒng)“生生”思想的主題進(jìn)行創(chuàng)作,通過(guò)纖維語(yǔ)言和染織圖案的有機(jī)結(jié)合,來(lái)表達(dá)生生不息的生命美學(xué)意境。內(nèi)部的線(xiàn)性穿插、立體刺繡與浮雕圖案,使作品呈現(xiàn)出豐富的視覺(jué)效果,探索染織紋樣設(shè)計(jì)中的更多可能性。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
臨安夢(mèng)華是從南宋生活美學(xué)視角出發(fā),由數(shù)字動(dòng)態(tài)圖案投影和紡織品裝置兩部分組成,建立起視覺(jué)和觸覺(jué),動(dòng)態(tài)與靜止的相互聯(lián)系。將染織與科技結(jié)合,重塑當(dāng)代南宋杭州的美好華景,通過(guò)梳理南宋的市井與山林生活美學(xué),將宋代美學(xué)的“清、美、雅”與當(dāng)代年輕生活“潮、鬧、活”的狀態(tài)結(jié)合起來(lái),運(yùn)用室內(nèi)紡織品圖案設(shè)計(jì)的語(yǔ)言進(jìn)行整合設(shè)計(jì),結(jié)合數(shù)字投影技術(shù),呈現(xiàn)空靈、動(dòng)感和東方意境的空間效果,用室內(nèi)紡織飾品向人們展現(xiàn)傳統(tǒng)與當(dāng)代生活的美好融合。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
作品《臨安夢(mèng)華》以南宋市井生活為靈感來(lái)源,詮釋宋代美學(xué)的“清、美、雅”與當(dāng)代年輕生活“潮、鬧、活”的融合。通過(guò)數(shù)字投影技術(shù),將豐富的圖案與多元化的面料靈動(dòng)地結(jié)合在一起,呈現(xiàn)出一種數(shù)字化東方意境感的生活空間。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
一些人“看”到了味道,另一些人可以“感受”到色彩或者“嗅”出形狀,對(duì)于聯(lián)覺(jué)癥患者來(lái)說(shuō)他們的五感混合在一起而非各自分離,他們同時(shí)使用著多種感官感受周?chē)沫h(huán)境,這也使得這些人群在多數(shù)情況下比普通人更具想象力和藝術(shù)天分。我希望能夠通過(guò)不同材質(zhì)和方法的組合后的設(shè)計(jì)能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)觀者不同感官之間的調(diào)動(dòng),體驗(yàn)到多感官之間的律動(dòng),而不再做單一的“視覺(jué)動(dòng)物”。
我通過(guò)調(diào)研一些患有聯(lián)覺(jué)癥的群體所描述的真實(shí)感受,找到這種感官之間聯(lián)通的方式。通過(guò)材料與交互的結(jié)合,使觀者能夠更加直接地體驗(yàn)聯(lián)覺(jué)的世界。
對(duì)于普通人而言眼睛是聯(lián)系世界的“窗口”,裝置造型參考開(kāi)窗的不同角度進(jìn)行組合,折疊裝置內(nèi)空間,意在將感官的共同感受作為“窗口”,最終裝置以異形屏風(fēng)和懸掛裝置組合的方式呈現(xiàn)。裝置可放置在人流較大的室內(nèi)藝術(shù)展陳空間,方便與觀眾進(jìn)行互動(dòng),或是比較空曠的室外空間,收集自然聲音出發(fā)交互裝置。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
作品來(lái)源于“聯(lián)覺(jué)”,通過(guò)是對(duì)患有“聯(lián)覺(jué)癥”人們的感官感受周?chē)沫h(huán)境來(lái)設(shè)計(jì),通過(guò)各種線(xiàn)性材料和梭織編織等紡織方法,綜合設(shè)計(jì)后以屏風(fēng)裝置的方式呈現(xiàn)出感官之間的調(diào)動(dòng)性,且能在空間中讓觀眾感受到互動(dòng)的聯(lián)覺(jué)感。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
“雨林里面有什么?”是以熱帶雨林科普為主題,為兒童科普而設(shè)計(jì)的柔軟的紡織品裝置。我們從雨林的珍稀動(dòng)植物、生態(tài)現(xiàn)象中提取設(shè)計(jì)元素,將雨林的“晝”與“夜”分為兩個(gè)部分,在設(shè)計(jì)中考慮了易于兒童理解的紡織藝術(shù)圖案形式和互動(dòng)方式,并結(jié)合紡織材料柔軟、安全的特性,設(shè)計(jì)了手工地毯和系列玩偶。裝置主要適用于兒童玩樂(lè)性空間,兒童可通過(guò)視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)以及觸覺(jué)上對(duì)裝置的探索,尋找和學(xué)習(xí)雨林的生物多樣性,感受不同紡織品材料碰撞的趣味性,同時(shí)也是對(duì)紡織藝術(shù)、紡織材料與兒童之間關(guān)系的新探索。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
作品以熱帶雨林為靈感來(lái)源,從雨林的珍稀動(dòng)植物、生態(tài)現(xiàn)象中提取設(shè)計(jì)元素創(chuàng)作圖案,帶有對(duì)兒童科普的意義,以手工地毯和玩偶的設(shè)計(jì)載體增強(qiáng)了趣味性,同時(shí)又采用了互動(dòng)和發(fā)聲裝置,增強(qiáng)與觀眾兒童的娛樂(lè)性。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
在做夢(mèng)這件事上,人類(lèi)其實(shí)是十分健忘的。2018年,我開(kāi)始撰寫(xiě)自己的《夢(mèng)境備忘錄》,記錄了上百條我醒來(lái)時(shí)仍然印象深刻的夢(mèng)境。整理過(guò)程中,我發(fā)現(xiàn)大部分自己回憶起的夢(mèng)境不僅擁有邏輯跳躍的劇情,而且還充滿(mǎn)了光怪陸離、細(xì)節(jié)詳實(shí)的虛擬元素,所以我不由自主地聯(lián)想到,也許夢(mèng)是我與自己的潛意識(shí)世界溝通的方式,或者是我的靈魂在另一個(gè)世界的替身,帶有一種神秘主義色彩。
我希望通過(guò)對(duì)自己夢(mèng)境連續(xù)四年的記錄來(lái)探索三維世界中的自我意識(shí)與夢(mèng)境若即若離的關(guān)系,旨在將自己創(chuàng)作的《夢(mèng)境備忘錄》脫離文字形式,轉(zhuǎn)而利用混合紡織的手法,將其表達(dá)的內(nèi)容融合重組,以怪誕的形狀、夢(mèng)幻的色彩扭曲,流淌在人來(lái)人往的現(xiàn)實(shí)空間中,探索其作為一個(gè)紡織品裝置在三維空間中的表現(xiàn)形式,倒映出光怪陸離的夢(mèng)中世界。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
這組《夢(mèng)鏡》的畢業(yè)設(shè)計(jì)取材于作者本人曾創(chuàng)作過(guò)的《夢(mèng)鏡備忘錄》文字。作品利用多種紡織設(shè)計(jì)的表現(xiàn)手法,將文字轉(zhuǎn)換成怪誕、夢(mèng)幻和流淌的設(shè)計(jì)內(nèi)容,將夢(mèng)境的虛幻流淌到現(xiàn)實(shí)的世界,饒有趣味,以紡織品裝置的形式展陳于空間中。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
生生不息,這是我對(duì)綺麗的民俗文化最美好的向往和祝福。脫胎于百姓之間的鳳翔泥塑寄托著人們對(duì)美好生活的祈盼,承載了一代代人的記憶。希望在今天這個(gè)信息高速發(fā)展的時(shí)代人們也不要把它忘記。所以我用溫暖的毛線(xiàn)織就這片寄托著希望的地毯,讓鳳翔泥塑以柔軟的姿態(tài)再次與人們接近,煥發(fā)新的生機(jī)。
作品主要采用簇絨工藝,高低割絨勾勒生動(dòng)的泥塑形象。通過(guò)將傳統(tǒng)民俗文化與現(xiàn)代紡織品相結(jié)合的形式,將泥塑文化以新潮的方式帶入大眾視野,連接起傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代生活的交錯(cuò)空間。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
作品以中國(guó)民間手工藝的造型、特征為靈感,用創(chuàng)新的表現(xiàn)手法與色彩重塑民間藝術(shù)的魅力在槍刺地毯工藝的基礎(chǔ)上,添加手工絨球工藝,技術(shù)上勇于探索創(chuàng)新,表達(dá)方式純粹但不失細(xì)節(jié)是一件兼具實(shí)用性與趣味性的設(shè)計(jì)作品。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
情緒是一種人類(lèi)的主觀體驗(yàn),每個(gè)人都有不同的情緒,體現(xiàn)情緒最直觀的感受就是“表情”。我們選擇以兔猻為原始IP形象,描繪兔猻在不同場(chǎng)景表現(xiàn)的不同狀態(tài),選擇他們?cè)阪音[的一幕,表達(dá)當(dāng)下一種開(kāi)心玩鬧的心情,希望看到的人也能一起感受這份美好的心情。我們將地毯和大型玩偶組成一起,不同于往常的扁平地毯,變成一種可以倚靠坐下的空間用品,既有美觀度,也增添了實(shí)用性。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
這組《嬉鬧》是針對(duì)“情緒”設(shè)計(jì)的一組創(chuàng)作,以“表情”創(chuàng)作視角,以兔猻為概念形象,設(shè)計(jì)了一系列兔猻的表情,傳遞一種愉悅的心情。最終產(chǎn)品實(shí)物以空間地毯為設(shè)計(jì)形式,融入大型玩偶的組合設(shè)計(jì),以及有趣味性的凳子,一系列的作品表現(xiàn)出了既有愉悅的視覺(jué)感受又有實(shí)用的空間實(shí)物。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
自然界中,花卉生長(zhǎng)、綻放的過(guò)程蘊(yùn)含著巨大的生命力。該作品以花卉形態(tài)為設(shè)計(jì)原點(diǎn),通過(guò)調(diào)研自然界中不同花朵綻放過(guò)程的形態(tài),以串珠工藝為主,結(jié)合刺繡、珠繡等紡織品工藝相結(jié)合,模擬花朵綻放的形態(tài)特點(diǎn)。并與傳感器和機(jī)械裝置等相結(jié)合,探討紡織藝術(shù)的可能性該交互裝置藝術(shù)作品希望可以使觀者與作品產(chǎn)生互動(dòng),為觀者帶來(lái)不同的感官體驗(yàn),使觀者體驗(yàn)花朵綻放的所蘊(yùn)含的巨大生命力。
該作品為在都市生活的人們所設(shè)計(jì),可以應(yīng)用在公共空間中。意在使每個(gè)走進(jìn)這個(gè)公共空間的人,都能感受到花卉綻放時(shí)的生命力,在快節(jié)奏的都市生活中,感受與自然互動(dòng)的樂(lè)趣。掛毯以裝飾和隔斷的功能與空間產(chǎn)生關(guān)系,在分割但互相流通的室內(nèi)空間中,增加空間美感以及空間調(diào)性。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
該作品以表現(xiàn)花卉的形態(tài)為產(chǎn)品造型,以編程交互的數(shù)字化手法表現(xiàn)綻放的過(guò)程。工藝通過(guò)串珠和刺繡等綜合手法呈現(xiàn)花的自然形態(tài)。該作品可以使觀者與作品產(chǎn)生互動(dòng),體驗(yàn)花朵綻放的瞬間。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
作品以敘事性紋樣為基礎(chǔ),將傳統(tǒng)皮影圖案與當(dāng)代年輕人的生活方式相結(jié)合。材料上主要選用植鞣牛皮、將其進(jìn)行染色、手工雕刻、激光雕刻、刺繡等工藝的再造,再加入現(xiàn)代的有機(jī)材料。作品最終以裝置時(shí)鐘形式呈現(xiàn),圖案之間層層透疊,在光影下增添了層次感,為裝置提供更多維的詮釋。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
作品主要通過(guò)紋樣與材料兩方面的結(jié)合來(lái)表達(dá)年輕人的生活方式,并且對(duì)皮革的染色工藝與雕刻工藝進(jìn)行了深入的研究,通過(guò)實(shí)驗(yàn)得到了一系列對(duì)皮革漸變顏色的方法總結(jié),最終呈現(xiàn)中利用機(jī)械傳動(dòng)裝置系統(tǒng)很好地將皮革材料與現(xiàn)代技術(shù)相結(jié)合。
設(shè)計(jì)說(shuō)明:
如今人們對(duì)兒童教育逐漸重視,各式各樣的興趣班和校園活動(dòng)發(fā)展起來(lái),然而有利于鼓勵(lì)兒童的活力、探索力、創(chuàng)造力的活動(dòng)設(shè)施不可多得。根據(jù)兒童好奇心探索欲發(fā)展時(shí)期和兒童行為能力發(fā)展向力量敏感階段考慮本設(shè)計(jì)用戶(hù)定位在5—8歲兒童。本設(shè)計(jì)希望從5-8歲兒童需求出發(fā)為兒童設(shè)計(jì)體驗(yàn)性活動(dòng),提供居家生活設(shè)施。設(shè)計(jì)靈感來(lái)源于模塊化概念因其豐富多變,且對(duì)于兒童具有教育意義,此外鑒于兒童對(duì)動(dòng)物的普遍喜愛(ài),同時(shí)也為了激發(fā)兒童中國(guó)傳統(tǒng)文化興趣,因此本設(shè)計(jì)選用十二生肖為家具外形,每個(gè)生肖都可以由十個(gè)模塊搭建組裝完成。
設(shè)計(jì)根據(jù)兒童對(duì)色彩審美的需求并結(jié)合考慮室內(nèi)空間這一使用場(chǎng)景,設(shè)計(jì)以黃、粉色為主,加以少量高飽和紅、藍(lán)、綠點(diǎn)綴。設(shè)計(jì)材料使用柔軟光滑的棉線(xiàn)和彈力線(xiàn),給予兒童使用舒適感并保障兒童使用安全。選取的編制工藝使紡織物具有彈力,便于模塊穿插拼接。生肖模塊的紋樣由十二生肖傳統(tǒng)神格特征概括、轉(zhuǎn)化而成。由此,此模塊家具適合應(yīng)用在兒童空間,模塊家具的拆拆合合所呈現(xiàn)出來(lái)的各種形態(tài)都會(huì)形成不同的阻隔,兒童可以感受被阻隔后的不同的區(qū)域尺寸和體驗(yàn)行動(dòng)在其中的動(dòng)線(xiàn)變化。兒童不僅可以鍛煉空間思維能力、動(dòng)手能力、體能與耐力也能在運(yùn)用和玩耍中接觸和體會(huì)中國(guó)十二生肖代表的傳統(tǒng)寓意,了解傳統(tǒng)文化。
導(dǎo)師評(píng)語(yǔ):
作品以十二生肖為靈感,為兒童設(shè)計(jì)的可拼接組合的可玩家具,為兒童的學(xué)習(xí)和玩耍所設(shè)計(jì)的模塊家具,兒童可以根據(jù)模塊的不同組合拼接出不同的生肖??梢酝瑫r(shí)鍛煉他們的空間思維能力動(dòng)手能力、體能和耐力,是具有可玩性的一組兒童家具設(shè)計(jì)。
